더 나은 AI 프롬프트 작성 팁
AI 음악의 품질은 프롬프트를 어떻게 작성하느냐에 따라 크게 달라집니다. 명확하고 잘 구성된 프롬프트는 OpenMusic이 사용자의 의도를 이해하는 데 도움을 주어, 더욱 정확하고 의도에 부합하는 음악을 생성합니다.
핵심 요소 포함하기
좋은 프롬프트는 일반적으로 다음 여섯 가지 영역을 다룹니다:
- Genre / Style
- Instruments
- Vocals
- Tempo
- Mood
- Production / Mix
너무 깊이 생각할 필요는 없습니다. 각 요소가 명확하게 언급되었는지 확인하기만 하면 됩니다.
프롬프트 예시
기본: “Pop song”
개선: “Upbeat pop song with female vocals and acoustic guitar”
더 상세하게: “Upbeat indie pop with bright acoustic guitar, warm female vocals, around 120 BPM, cheerful mood, clean modern production”
추가된 각 세부 정보는 AI에 더 많은 지침을 제공하고 무작위성을 줄입니다.
장르와 스타일에 대해 구체적으로 설명하기
“팝”, “록”, “일렉트로닉”과 같은 광범위한 레이블만 사용하는 것을 피하세요. 구체적인 하위 장르와 스타일 힌트는 더 일관된 결과로 이어집니다.
좋은 장르 표현
- “Synth-pop with 80s vibes”
- “Lo-fi hip-hop for studying”
- “Cinematic orchestral trailer music”
- “Melodic techno for late-night club atmosphere”
프롬프트 예시
“Lo-fi hip-hop beat with soft piano and vinyl crackle, relaxed late-night study vibe”
이는 AI에게 장르뿐만 아니라 목적과 느낌까지 알려줍니다.
악기를 명확하게 설명하기
악기를 나열하는 대신, 악기가 어떻게 들리고 상호작용하는지 설명하세요.
좋은 악기 표현
- “Jangly electric guitar with light overdrive”
- “Warm acoustic guitar fingerpicking”
- “Punchy drums with strong snare and deep kick”
- “Gentle piano arpeggios with soft synth pads”
프롬프트 예시
“Indie rock track with jangly electric guitars, punchy drums, melodic bass, and subtle synth pads in the background”
명확한 설명은 편곡의 균형을 올바르게 맞추는 데 도움이 됩니다.
명확한 보컬 지시 제공하기
노래에 보컬이 포함된다면, 보컬을 명확하게 설명하세요. 여기에는 성별, 음색, 감정, 전달 방식이 포함됩니다.
유용한 보컬 설명
- Gender: “female”, “male”, “androgynous”
- Tone: “warm”, “bright”, “raspy”, “dark”
- Emotion: “melancholic”, “joyful”, “tender”, “confident”
- Delivery: “intimate”, “powerful”, “laid-back”, “whispered”
프롬프트 예시
“Warm female vocal, intimate and slightly breathy, emotional chorus, calm verses”
“Raspy male vocal, energetic and powerful, suitable for a rock anthem”
템포, 리듬, 분위기 설정하기
템포를 숫자로 지정하거나 리듬이 어떻게 느껴져야 하는지 설명할 수 있습니다.
템포 및 리듬 예시
- “Around 120 BPM, steady four-on-the-floor dance beat”
- “Slow ballad around 70 BPM, gentle groove”
- “Mid-tempo track with a relaxed, laid-back rhythm”
분위기 및 앰비언스 예시
- “Nostalgic but hopeful, like a summer evening”
- “Dark and tense, similar to a thriller intro”
- “Dreamy and peaceful, suitable for meditation”
프롬프트 예시
“Mid-tempo indie pop, around 118 BPM, nostalgic but hopeful mood, music for a sunset drive”
분위기 설명은 최종 결과물에 강한 영향을 미치는 경우가 많습니다.
간단한 프로덕션 노트 추가하기
프로덕션 힌트는 OpenMusic에게 노래가 얼마나 세련되거나 거칠게 느껴져야 하는지 알려줍니다.
유용한 프로덕션 표현
- “Clean, radio-ready pop mix”
- “Raw live band sound with minimal processing”
- “Lo-fi texture with gentle noise and warmth”
- “Spacious cinematic mix with wide reverb”
프롬프트 예시
“Emotional piano ballad with female vocal, slow tempo, intimate mood, clean and polished production with the vocal upfront”
흔한 실수 피하기
일부 프롬프트는 모호하거나 상충되어 품질을 저하시킵니다.
너무 모호함: “Cool song, a bit emotional”
더 나은: “Emotional pop ballad with piano and strings, slow tempo, melancholic but hopeful mood”
너무 상충됨: “Very calm meditation music with aggressive screaming vocals”
더 나은: “Calm ambient music with soft pads and gentle vocals, relaxing and peaceful”
명확한 의도가 항상 영리한 표현보다 낫습니다.
단계별로 결과 개선하기
간단한 반복 작업 흐름이 가장 효과적입니다:
- 명확한 프롬프트를 작성하고 노래를 생성합니다.
- 주의 깊게 듣고 어색한 부분을 기록합니다.
- 한두 가지 요소만 변경합니다.
- 다시 생성하고 비교합니다.
개선 과정 예시
첫 시도: “Happy pop song with guitar”
청취 후: “Upbeat pop song with bright acoustic guitar and catchy synth lead, female vocal, around 120 BPM, joyful and energetic mood, clean radio-ready mix”
작고 목표 지향적인 변경은 처음부터 모든 것을 다시 작성하는 것보다 일반적으로 더 나은 결과를 가져옵니다.